Je me suis donc posé la question: comment me faire des styles audios persos avec des sons de drums differents, voire plus "couillus" que ceux proposés et surtout qui aient ete programmés ou joués par un vrai batteur. J'ai trouvé donc une solution simple pour personnaliser tout cela, facile à mettre en oeuvre par le plus grand nombre pour peu qu'on possede quelques outils faciles à trouver :
-1 DAW (n'importe lequel fera l'affaire pour peu qu'on puisse bouncer avec)
- un VST de drums avec de bon sons, du genre Superior Drummer, EZ drummer I ou II, ou tout autre permettant de construire une partie de batterie avec des patterns internes au soft, souvent bien faites d'ailleurs
- Audacity ou un autre editeur de fichier audio (l'avantage d'Audacity, c'est qu'il est super simple à utiliser)
- un soft permettant de "looper" les fichiers audios
- un mapper (eventuellement mais pas obligatoire)
- YEM
Donc, rien d'impossible à trouver
-1/ Premiere chose à faire: sur le DAW, via le Vsti de drums, faire une selection de patterns interessantes (fills, grooves) dans tous les styles que vous desirez en regardant bien la plage Bpm de chaque genre (pop, funk etc....). Une fois cela fait, commencer à faire une piste de groove au minimum conseillé du genre en deplaçant les patterns sur la piste et en les separant d'au moins 2 mesures. Ces patterns seront les clichés de batterie et les breaks. Faire ça, bien sur, pour chaque genre.
Une fois qu'on a fait ça, on bounce la piste de maniere à avoir une piste audio de tous les parts de drums qu'on a choisi à ce tempo.
On bounce ensuite de nouveau cette piste mais avec un tempo legerement superieur, du genre 5 points en plus et ceci jusqu'à la limite haute du genre.
- 2/ A partir de là, on utilise Audacity pour decouper chaque partie de la piste audio pour en faire des echantillons separés
- 3/ On a donc un dossier avec tous les echantillons de patterns regroupés par type et par Bpm. A partir de là, 2 solutions:
_ soit on loop les echantillons,
_ soit on les laisse tel quel en ayant eu soin, bien sur,d'avoir bien coupé au nombre de mesure desiré (au choix du "compositeur)
- 4/ Une fois ce travail (fastidieux et long) effectué, on va creer avec YEM soit une voix normale, soit une voix drums. Perso, j'opte pour la voix normale car elle offre toute l'etendue du clavier
On va diviser ce clavier en X serie de notes (suivant le nombre d'echantillons de meme type et le decoupage en Bpm. Je conseille des series de 8 notes, c'est amplement suffisant pour une utilisation courante), chacune d'elle contenant un echantillon à un Bpm donné. On separe chaque serie par un touche vierge. Lorsqu'on a fait cela, on dispose d'une banque de patterns à differents Bpm qu'on pourra adapter au styles que l'on voudra creer.Bien entendu, chaque pattern de batterie d'une meme banque pourra faire la longueur que l'on veut, longueur que l'on aura definie lors de la conception dans le DAW (ça peut aller, pour les Main, jusqu'à 64 mesures !), pour les breaks, malheureusement, on sera limité à une mesure à moins que sur le Genos, ces derniers soient rallongés ou non limités (Le YEM sera alors certainement adapté à ce nouveau clavier, du moins je le pense).
Petite astuce: si on divise, par exemple, le clavier en zone de chacune 8 notes avec une plage pour chacune de 5 à 10 points de Bpm, avec le pitch bend, on pourra, lorsqu'on construira la partie batterie, caler sans trop de deformation de son le Bpm dans l'intervalle de vitesse entre chaque note de la zone. Sachant que le pitch bend va de 0 à 64 dans les 2 sens, il est facile de calculer la valeur d'un Bpm si chaque intervalle fait 8 points de Bpm !
On va donc se retrouver, si on prend le cas des styles audios du T5, en simplifiant, avec 4x8=32 notes representant les patterns des Main, 4x8=32 notes pour les Fill in, 8 notes pour les Breaks, 3x8=24 notes pour les intros et, enfin, 3x8=24 notes pour les endings, ce qui nous fait, si j'ai bien calculé, 125 notes utilisée sur le calvier midi en comptant les notes vierges d'intervalle de zone. Et il restera 2 touches de libres pour, par exemple, mettre des effets sonores independants du Bpm.
Bien sur, ces notes reagissent à la dynamique, donc, on peut doser directement le mixage de la partie batterie par ce moyen en modifiant la dynamique de chaque note là où on veut nuancer la partie de batterie dans l'arrangement.
Voila une methode simple pour sortir des sentiers battus et personnaliser tranquillement ses styles en les faisant, d'une certaine maniere, devenir "Audio" suivant la definition donnée lors de la sortie du T5.
Bon courage et amusez vous bien. Ah, j'allais oublier qu'en cherchant bien sur la toile, on trouve egalement d'excellentes boucles de batterie audio à des tempi donnés mais c'est moins evident de les adapter.
PS/ n'hesitez pas à signaler s'il y a des erreurs de calcul, je modifierai ! :nananere
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